2024年4月14日发(作者：)
录取通知书影音先锋
【篇一：2014届太和中学已到高校录取通知书名单】
【篇二：影视文学鉴赏】
1.影视的主要镜头和景别。
镜头分为景别镜头，运动镜头，其他镜头。
景别的划分没有严格的界限，一般分为远景、全景、中景、近景、和特写。
2.电影《藤条》
剧情:坐落在江原道哲元一带明亮的山清澈的水下，远离闹市的这个地方有着一个礼节学堂，
欢。不过就在这时13岁的小松儿迎来了人生最大的危机，便是被社会抛弃的问题儿斗烈
（安内相饰）被安排到了这个宁静的村庄接手教育，其后便要抓他回监狱。
3.影视的画面处理技巧
淡入：又称渐显。指下一段戏的第一个镜头光度由零度逐渐增至正常的强度，有如舞台的
“幕启”。
淡出：又称渐隐。指上一段戏的最后一个镜头由正常的光度，逐渐变暗到零度，有如舞台
的“幕落”。
化：又称 “溶”，是指前一个画面刚刚消失，第二个画面又同时涌现，二者是在“溶”的
状态下，完成画面内容的更替。其用途：①用于时间转换；②表现梦幻、想像、回忆；③表景
物变幻莫测，令人目不暇接；④自然承接转场，叙述顺畅、光滑。化的过程通常有三秒钟左右。
叠：又称“叠印”，是指前后画面各自并不消失，都有部分“留存”在银幕或荧屏上。它
是通过分割画面，表现人物的联系、推动情节的发展等。
划：又称“划入划出”。它不同于化、叠，而是以线条或用几何图形，如圆、菱、帘、三
角、多角等形状或方式，改变画面内容的一种技巧。如用“圆”的方式又称“圈入圈出”；
“帘”又称“帘入帘出”，即像卷帘子一样，使镜头内容发生变化。
入画：指角色进入拍摄机器的取景画幅中，可以经由上、下、左、右等多个方向。出画：
指角色原在镜头中，由上、下、左、右离开拍摄画面。
定格：是指将电影胶片的某一格、电视画面的某一帧，通过技术手段，增加若干格、帧相
同的胶片或画面，以达到影像处于静止状态的目的。通常，电影、电视画面的各段都是以定格
开始，由静变动，最后以定格结束，由动变静。
起幅：指摄影、摄像机开拍的第一个画面。
落幅：指摄影、摄像机停机前的最后一个画面。
闪回：影视中表现人物内心活动的一种手法。即突然以很短暂的画面插入某一场景，用以
表现人物此时此刻的心理活动和感情起伏，手法极其简洁明快。“闪回”的内容一般为过去出
现的场景或已经发生的事情。如用于表现人物对未来或即将发生的事情的想像和预感，则称为
“前闪”，它同“闪回”统称为“闪念”。
蒙太奇: 法文montage的音译，原为装配、剪切之意，指将一系列在不同地点、从不同距
离和角度、以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，是电影创作的主要叙述手段和表现手段之
一。它大致可分为“叙事蒙太奇”与“表现蒙太奇”。前者主要以展现事件为宗旨，一般
的平行剪接、交叉剪接（又称为平行蒙太奇、交叉蒙太奇）都属此类。“表现蒙太奇”则是为
加强艺术表现与情绪感染力，通过“不相关”镜头的相连或内容上的相互对照而产生原本不具
有的新内涵。
剪辑：影视制作工序之一，也指担任这一工作的专职人员。影片、电视片拍摄完成后，依
照剧情发展和结构的要求，将各个镜头的画面和声带，经过选择、整理和修剪，然后按照
蒙太奇原理和最富于艺术效果的顺序组接起来，成为一部内容完整、有艺术感染力的影视作品。
剪辑是影视声像素材的分解重组工作，也是摄制过程中的一次再创作。
4.
遗下的日记，皮埃尔慢慢细味着老师当年的心境，一幕幕童年的回忆也浮出自己记忆的深
潭
……1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助
理教师，名为“池塘畔底辅育院”。这所学校有一个外号叫池塘之底，因为这里的学生大部分
都是一些顽皮的儿童。到任后克莱门特发现学校的校长(francois berleand饰)以残暴高压的手
段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静的克莱门特尝试用自己的方法改善这种
状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音
乐的方法来打开学生们封闭的心灵。马修开始教学生们如何唱歌，但
事件被校长解雇，临走前带走了佩皮诺。“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影，
或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧，《放牛班的春天》是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。这也创
造了法国电影新概念——阳光情感电影。这部没有美女、暴力；没有动作、凶杀和商业元素的
好电影成为了本年度法国人的心灵鸡汤”。“我唱，你唱，他唱……影片《放牛班的春天》如
一声响雷，让法国合唱事业如雨后春笋般地繁荣起来，时至今日，共汇集起几十万各个年龄段
的合唱业余爱好者。”这是法国本土的一篇评论 5.蒙太奇概念功能
蒙太奇（法语：montage）是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用
于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来
逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。
蒙太奇具有叙事和表意两大功能
功能主要有通过镜头、场面、段落的分切与组接，对素材进行选择和取舍，以使表现内容
主次分明，达到高度的概括和集中。 引导观众的注意力，激发观众的联想。每个镜头虽然只表
现一定的内容，但组接一定顺序的镜头，能够规范和引导观众的情绪和心理，启迪观众思考。
创造独特的影视时间和空间。每个镜头都是对现实时空的记录，经过剪辑，实现对时空的
再造，形成独特的影视时空。
6.电影《阿甘正传》
州的一个长椅上，
向同坐等公车的路人滔滔不绝地诉说着自己一生的故事——
学生时代 他先天弱智
，智商只有75，然而他的妈妈是一个性格坚强的女性，她要让儿子和其他正常人一样生活，
她常常鼓励阿甘你和别人是一样的，要他自强不息。而上帝也并没有遗弃阿甘，他不仅赐予阿
甘一双疾步如飞的“飞毛腿”，还赐给了他一个单纯正直、不存半点邪念的头脑。在上学的校
车里，阿甘与金发小女孩珍妮相遇，“虐待”的女孩）从此，
在妈妈和珍妮的爱护下，阿甘开始了他一生不停的奔跑。在中学时，阿甘为了躲避同学的
追打而跑进了一所学校的橄榄球场，就这样跑进了大学。在大学里，他被破格录取，并
成了橄榄球
越战时期 这里，他遇
到了好朋友布巴和丹中尉。在一次战斗中，他所在的部队中了埋伏，一声撤退令下，阿甘
记起了珍妮的嘱咐（你若遇上麻烦，不要逞强，你就跑，远远跑开）撒腿就跑，直到跑到了一
条河边，这时，他才猛的想起自己的好朋友布巴还没跑出来，于是他又奋不顾身地跑回去救布
巴，同时还救起了许多的同伴，最后阿甘终于救出布巴，但是布巴中弹受了重伤，最后死
回国之后
在一次反战集会上，阿甘又遇见了珍妮，而珍妮已经堕落，
过着放荡的生活。阿甘一直爱着珍妮，但珍妮却不爱他。两人匆匆相遇又匆匆分手。
过乒乓球比赛，
并为中美建交立了功。因为坚守与布巴的承诺，阿甘成了捕虾船船长发了大财，成了百万
富翁。后来因为母亲生病离开了捕虾船，他做了一名园丁。阿甘时常思念珍妮，活了一段日子，
在一天夜晚，珍妮投入了阿甘的怀抱，之后又在黎明悄然离去。后来阿甘开始了他长达三年多
的长跑生活。三年的长跑之后，阿甘感到过度的劳累，就回到了故乡，替他人免费除草。
再见珍妮
3年以后，阿甘收到珍妮的信并按照信上的地址去到了珍妮的住处，与珍妮在一起居住的
还有一名与阿甘同名小男孩，珍妮告知那是他的儿子。这时的珍妮已经得了一种不治之症(70
到80年代，所以那时还没人了解艾滋病)，但阿甘仍然同珍妮结婚并带着儿子一起回到了家乡，
度过了一段幸福的时光。珍妮过世了，他们的儿子也到了上学的年龄。一天，阿甘送儿子上了
校车，这时，从他给儿子的书中落下了那根羽毛，一阵风吹来，它又开始迎风飘舞
7.世界电影史与流派
世界电影艺术的形成期(1895—1945)
卢米埃尔兄弟与梅里爱的贡献
在电影初创时期不国电影工作者作出了巨大的贡献1894年�爱迪生与助手狄克逊合作创
制“电影视镜”并公开出售。卢米埃尔两兄弟�在前人和同时代人�尤其是爱迪生研制的基础
上�制成了活动电影机�该机集摄影�放映�洗印于一体。卢米埃尔用这种手摇的便携式摄影
机�在室内和户外摄制影片 实践蒙太奇的先驱 鲍特和格里菲斯
鲍特是爱迪生公司的导演摄影师。梅里爱的影片对他触动颇深。在理论上�鲍特赞同梅里
爱的观点�电影的首要任务是讲述故事在实践上他另辟蹊径。 美国好莱坞的建立
纽约西迁边区洛杉矾的行动中起了举足轻重的作用。在电影初创时期爱迪生功不可没。但
历史的经验告诉我们�在历代伟人推动历史前进的实践活动中往往夹杂一些令世人惊讶的阻碍
历史车轮向前的举动�爱迪生也不例外。
二、世界电影艺术的发展时期(1945—— )
意大利新现实主义电影的美学风
第二次世界大战结束前后�意大利社会生活各个方面陷于崩溃�社会动
荡�人心惶惶�同时�人民民主运动高涨�意大利新现实主义电影就是在这样的背景下诞
生的。
（上）纵观世界电影史，真正产生了较大影响的大致可以分为如下几大派系：
1、早期现代主义——欧洲先锋派电影
2、苏联电影学派——诗电影与散文电影
3、好莱坞商业电影——类型电影
4、意大利新现实主义电影
5、法国新浪潮电影与近期现代主义流派
欧洲先锋派电影
欧洲先锋派电影，产生于20世纪20年代初的德国和法国，后期则以法国为中心。这是电
影史上第一次明确意识到电影的艺术潜力，并力图创造一种艺术电影的重要尝试。
苏联电影学派
苏联电影的兴起，加速了先锋派趋向于记录电影一途。他给予先锋派以人物和物体应同样
重要的观念。苏联电影的发展和创新是与世界电影的历史进程紧密相联的。
好莱坞商业电影
类型电影是美国好莱坞商业电影在自己的基础上发展起来的一个重要流派，在30—40年
代曾占据世界影坛统治地位。产生类型电影的技术，是大制片企业为确保商业利润而实行的由
制片人专权，强调专业分工、各司其职的传送带式影片生产制度。所谓类型电影，就是按照各
种不同的标准化模式创作出来的影片。据西方有的专家统计，好莱坞商业影片共有75种类型。
但作为艺术流派影响较大的，主要就是喜剧片、西部片、犯罪片、幻想片和歌舞片这样几种意
大利新现实主义电影
第二次世界大战结束后，在意大利兴起了一场具有社会进步意义和艺术创新特征的电影运
动。一般认为，这一运动从1945到1951年持续了大约6年。意大利新现实主义电影虽然一
直被普遍认为是一个重要的现实主义电影运动，但它并没有任何统一的、得到新现实主义电影
代表人物公认的美学纲领.
法国新浪潮电影
法国新闻界把1958年至1959年间突然涌现的一股由不知名的青年人竞相拍摄影片的热
潮称之为“新浪潮”。1959年，24名青年人拍成了他们的处女作；1960年，又有43名青年
人成为电影导演。这批青年导演被称为“新浪潮”导演，他们的影片被称为“新浪潮”电影。
后来“新浪潮电影”一词被广义地用来指称在世界各国陆续出现的，特别是由新导演拍摄的敢
于打破传统电影语法的故事
8.中国电影史
电影开端—《定军山》
1905年 戏曲片《定军山》 中国自己摄制的第一部影片 任景丰开办的北京丰泰照相馆摄制
第一部无声电影 中国电影的开端之作
左翼电影运动—新兴电影运动
1.1931“九一八”事变、1932“一二八”事变后 社会变革 民族意识崛起“九一八”和
“一二八”事件的背景下和中国电影的现状，需要寻找
2. 1931 中国左翼戏剧家联盟 规定了中国共产党在当时电影战线斗争纲领和方针。
3. 《《啼笑因缘》脱离生活逃避现实的鸳鸯蝴蝶派作品 时逢“一二八” 遭遇意
料外的票房惨败 1932年夏，明星公司老板开始考虑改变制片方针 阿英、夏衍、郑伯奇进
入明星公司 标志着左翼电影工作者投身电影界的正式开始 田汉和阳翰笙田汉和阳翰笙田汉和阳
翰笙田汉和阳翰笙一同加入新成立的艺华公司、
4. 1933年2月, 中国电影文化协会成立中国电影文化协会成立中国电影文化协会成立中国
电影文化协会成立 其成员主要有：郑正秋、周剑云等
5．1933年3月 瞿秋白领导下 党领导五人电影小组”成立（阿英 夏衍 王尘无 石凌鹤 司
徒慧敏）
6. 1936年1月 由欧阳予倩、蔡楚生、周剑云等人发起的上海救国会也宣告成立，此后，
上海电影界在“国防电影”的口号下, 陆续完成了一些抗日爱国题材的影片。 “国防电影”广
义的和狭义的 其代表作分别是：《压岁钱》和《狼山喋血记》
1.1949-1952 建国初期的第一次发展
原因：高涨的激情和旺盛的创造精神；党对电影事业的相对宽松而正确；广大文艺工作者
大长期积累的结果.
2.1952-1956 1956前后第二次发展
主要原因是: (1) 1953年9月, 第二次文代会召开, 批评了左的错误倾向, 倡导社会主义现
实主义创作方法。 (2)借鉴国外电影的创作经验。观摩和讨论,和各种电影代表团去苏联，西欧
等国交流活动。(3) 1956年, 毛泽东在《十大关系报告》中提出了“双百”方针。 特点 大胆突
破
3.1956前后第三次发展
原因：为迎接建10周年，建党40周年， “献礼片”的契机，再次激起创作热情。
4.1960-1966 60年代初期的发展年代
一个高水平的创新高潮即将到来，可惜半途夭折 政策的调整：纠正“左”的错误，相关的
文件出笼，出现了繁荣创作的具体措施 电影理论的发展:瞿白音《关于电影创新问题的独白》.
伤痕电影现象1976- 1978恢复时期
1979年是转折的一年从理论上展开了电影本质的讨论 巴赞的长镜头理论和爱森斯坦的蒙
太奇理论的引进和比较, 推动了我国当时电影美学的发展. 1984年到至今中国电影快速稳定发
展。
9.电视的起源与发展
1906年，苏格兰青年贝尔德建立了一个简陋的实验室，立志要制造一台电视机。经过十多
年的艰苦努力，1925年他终于利用旧无线电器材、旧糖盒、自行车灯透镜和旧电线等废旧材料，
造出了世界上最原始的电视摄影机和接收机。在试验中，荧光屏上显示了图像。1926年1月
27日，贝尔德在英国伦敦皇家学会向40名科学家表演了他的发明。他在一间屋内放电视，科
学家们在另一间屋内观看，荧光屏上出现一个人在抽烟和说话的画面。这次表演后来被国际公
认为第一次公开播放电视的日子。
最初的电视发射距离只有3米，图像也模糊不清。因为缺少资金，贝尔德亲自拜访了一位
当地的店铺老板，并与他商定，每天在店铺里放电视以吸引顾客，老板则每星期付给他酬金25
英镑。贝尔德把所得的钱全部用于购买材料，改进设备，继续进行电视的研究和试验 。
1929年，他的研究取得了重大进展。他在伦敦用无线电波把电视
【篇三：2015年北京电影学院在职艺术硕士考研参考书资料及汇编】
2015年北京电影学院在职艺术硕士考研参考书资料总结
【名词解释：先锋派电影】
不以营利为目的、不叙说故事、而主要对默片纯视觉形式的美学形态和表现功能进行各具
风格的实验和探索的影片。这种影片一般由创作者独立拍摄，大多为短片。拍片活动开始于20
世纪10年代末，于20年代进入鼎盛时期，在有声电影发明后，先锋电影趋于衰微，代之而起
的是在拍片方式和艺术主张上大同小异的实验电影。20年代的先锋派电影活动的中心是德国和
法国；然而，以“复兴法国电影”为起点的这场先锋艺术运动，几乎从一开始就超越了民族电
影的命题，而成为对电影艺术的表现潜能的多方面的论证。其兴起的原因有二：一是好莱坞电
影占领了欧洲的电影市场，使欧洲电影艺术上停止不前，商业化倾向严重，这使得欧洲的电影
艺术家产生了振兴民族电影的愿望；二是一战带来的精神危机加速了19世纪末现代主义文艺思
潮的发展，先锋派电影便应运而生了。其主要流派包括未来主义、达达主义、超现实主义、构
成主义、表现主义、抽象主义、立体主义、印象主义等。他们的艺术主张是：①.反对商业电影，
否定电影的大众化性质，使之成为供少数人玩赏、无功利目的的艺术品；②.搬用现代派文艺的
各种主张和手法，并创造了诸如纯电影、绝对电影等术语，反映了逃避现实的抽象化、潜意识
化倾向；具体的说可归结为四点：①.反对叙事，将情节纠葛和性格刻画列为电影的“敌对元
素”，要求以抽象和空洞的抒情作为影片的全部内容，主张“非情节化”、“非戏剧化”；②.
鼓吹通过联想的绝对自由达到“电影诗”的境界，排斥任何真实、任何理性的含义；③.描写梦
幻的世界，即一个充满了潜意识活动的非理性世界；④.万物有灵论，把表现物放在比表现人更
重要的位置上，排斥含义和逻辑。先锋派的代表人物及其理论代表著作有德吕克的《上镜头性》、
杜拉克的《完整电影》以及爱浦斯坦、慕西纳克、冈斯、莱谢尔等人。先锋派电影的具体发展
见上图。
一、培养目标：
我院艺术硕士（mfa）专业学位的设立、招生及培养，是应对社会发展对高层次美术人才
的需求，它瞄准我国艺术文化的前沿课题，以出作品为主、采用交叉性、课题性的培养模式，
为新型创造性美术人才的培养提供了良好的平台。通过发掘具有良好素质与优秀创造潜质的人
才，使该学位的人才与成果体现我国美术创造的时代水平。
二、报考条件：
1、富有创造潜质并有一定社会影响的造型艺术家与设计工作者；
2、热爱祖国，遵纪守法，品德良好；
3、学历要求：①大学本科毕业：2015年7月31日前国民教育序列大学本科或本科以上
毕业并取得毕业证书（一般应有学位证书），具有艺术创作实践经验； ②大学专科毕业：2010
年7月31日前国民教育序列大学专科毕业并取得毕业证书，有5年（含）以上艺术创作实践
经验并获得省部级以上创作奖者（工作年限计算截止期为2015年7月31日）。
4、符合报考条件的人员，资格审查表由所在单位人事部门填写推荐意见并盖章。
5、身体健康状况符合国家《普通高等学校招生体检工作指导意见》和《中央美术学院招生
体检标准》规定
的体检标准。
要想在2016年mfa上想要获得高分，答题是关键。才思教育mfa就如何复习提出了十
点要求，希望大家在复习过程中运用以下技巧，提高应试中的答题正确率。
一、提前进入“角色”
考前一个晚上睡足八个小时，早晨吃好清淡早餐，按清单带齐一切用具，提前半小时到达
考区。一方面可以消除紧张、稳定情绪、从容进场，另一方面也留有时间提前进入“角色”—
—让大脑开始简单的数学活动，进入单一的数学情境。如：
1.清点一下用具是否带齐(笔、橡皮、作图工具、身份证、准考证等)。
2.把一些基本数据、常用公式、重要定理在脑子里“过过电影”。
3.最后看一眼难记易忘的知识点。
4.互问互答一些不太复杂的问题。
二、精神要放松，情绪要自控
最易导致紧张、焦虑和恐惧心理的是入场后与答卷前的“临战”阶段，此时保持心态平衡
的方法有三种：①转移注意法②自我安慰法③抑制思维法
三、迅速摸透“题情”
刚拿到试卷，一般心情比较紧张，不忙匆匆作答，可先从头到尾、正面反面通览全卷，尽
量从卷面上获取最多的信息，为实施正确的解题策略作全面调查，一般可在十分钟之内做完三
件事：
1.顺利解答那些一眼看得出结论的简单选择或填空题(一旦解出，情绪立即会稳定)。
2.对不能立即作答的题目，可一面通览，一面粗略分为a、b两类：a类指题型比较熟悉、
估计上手比较容易的题目，b类是题型比较陌生、自我感觉比较困难的题目。
3.做到三个心中有数：对全卷一共有几道大小题有数，防止漏做题，对每道题各占几分心
中有数，大致区分一下哪些属于代数题，哪些属于高数题，哪些属于概率题。
通览全卷是避免“前面难题做不出，后面易题没时间做”的有效措施，也从根本上防止了
“漏做题”。
四、信心要充足，暗示靠自己
答卷中，见到简单题，要细心，莫忘乎所以，谨防“大意失荆州”。面对偏难的题，要耐
心，不能急。考试全程都要确定“人家会的我也会，人家不会的我也会”的必胜信念，使自己
始终处于最佳竞技状态。
五、三先三后
在通览全卷、并作了简单题的第一遍解答后，情绪基本趋于稳定，大脑趋于亢奋，此后七
八十分钟内就是最佳状态的发挥或收获丰硕果实的黄金季节了。实践证明：满分卷是极少数，
绝大部分考生都只能拿下部分题目或题目的部分得分。因此，实施“三先三后”及“分段得分”
的考试艺术是明智的。
1.先易后难。就是说，先做简单题，再做复杂题；先做a类题，再做b类题。当进行第二
遍解答时(通览并顺手解答算第一遍)，就无需拘泥于从前到后的顺序，应根据自己的实际，跳过
啃不动的题目，从易到难。
2.先高(分)后低(分)。考试的后半段时要特别注重时间效益，如两道题都会做，先做高分题，
后做低分题，以使时间不足时少失分；到了最后十分钟，也应对那些拿不下来的题目就高分题
“分段得分”，以增加在时间不足前提下的得分。
3.先同后异。就是说，可考虑先做同学科同类型的题目。这样思考比较集中，知识或方法
的沟通比较容易，有利于提高单位时间的效益。一般说来，考试解题必须进行“兴奋灶”的转
移，思考必须进行代数学科与几何学科的相互换位，必须进行从这一章节到那一章节的跳跃，
但“先同后异”可以避免“兴奋灶”过急、过频和过陡的跳跃。
三先三后，要结合实际，要因人而异，谨防“高分题久攻不下，低分题无暇顾及”。
六、一慢一快
就是说，审题要慢，做题要快。磨刀不误砍柴工。
题目本身是“怎样解这道题”的信息源，所以审题一定要逐字逐句看清楚，力求从语法结
构、逻辑关系、数学含义等各方面真正看清题意。解题实践表明，条件预示可知并启发解题手
段，结论预告需知并诱导解题方向。凡是题目未明显写出的，一定是隐蔽给予的，只有细致的
审题才能从题目本身获得尽可能多的信息，这一步不要怕慢。
找到解题方法后，书写要简明扼要，快速规范，不要拖泥带水，啰嗦重复，尤忌画蛇添足。
一般来说，一个原理写一步就可以了，至于不是题目考查的过渡知识，可以直接写出结论。允
许合理省略非关键步骤。
为了提高书写效率，应尽量使用数学语言、符号，这比文字叙述要节省而严谨。
七、分段得分
对于这点，在之前所发布的文章中我们已经详细说明。即：对于同一道题目，有的人理解
得深，有的人理解得浅，有的人解决得多，有的人解决得少，为了区分这种情况，阅卷评分办
法是懂多少知识就给多少分。这种方法我们叫它“分段评分”，或者“踩点给分”——踩上知
识点就得分，踩得多就多得分。
八、以快为上
为了给解答题的中高档题留下较充裕的时间，每道选择题、填空题应在一至二分钟之内解
决。若这些题目用时太长，即使做对了也是“潜在丢分”，或“隐含失分”。一般，客观性试
题与主观性试题的时间分配为4∶6。
九、立足中下题目，力争高水平
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